5 вересня: відтворення подій 1972 року
Літні Олімпійські ігри 1972 року в Мюнхені стали лише другим випадком у історії, коли змагання транслювалися в прямому ефірі по всьому світу. Ніхто не міг передбачити трагедію, яка розгорнулася в прямому ефірі: терористи з угруповання «Чорний вересень» взяли в заручники кількох спортсменів у олімпійському селищі. Події, що відбувалися протягом наступних 24 годин, залишили слід в історії.
Режисер Тім Фельбаум і оператор Маркус Фердерер, ASC, BVK, підійшли до відтворення цієї історії через призму роботи команди ABC Sports News, яка вела трансляцію трагедії. Фільм не лише документує події, а й досліджує вплив ЗМІ на перебіг трагедій, ставлячи під сумнів їхню етичність.
Інструменти для відтворення епохи
Для досягнення автентичності Фердерер вивчав архівні фотографії та відеозаписи, ретельно аналізуючи освітлення. У фільмі використані як історичні локації, так і сучасні технології: від зйомки на 16 мм плівку до камери Red V-Raptor. Одним із ключових інструментів стали освітлювальні пристрої Astera, які допомогли відтворити атмосферу 1970-х років, зокрема студію ABC у Мюнхені.
Ідея з CRT-ефектом
Фердерер вирішив відтворити вигляд старих телевізорів з CRT-екранами, які створюють характерне мерехтіння. У павільйонах Bavaria Studios команда побудувала репліку студії ABC, повністю контролюючи освітлення. Для досягнення ефекту мерехтіння використали сучасні Astera Tubes у корпусах 70-х років.
Astera Tubes забезпечують високий рівень керованості, дозволяючи змінювати кольори, програмувати частоту мерехтіння й імітувати «тепло» старих ламп. Це рішення виявилося не лише візуально точним, а й ефективним за часом, дозволивши уникнути складнощів із використанням флуоресцентних ламп.
Додаткові ефекти для напруги
У монтажній кімнаті, де команда ABC переглядала плівки на старому монтажному пристрої Steenbeck, було встановлено Astera HydraPanel. Цей світильник створював мерехтіння, схоже на поведінку пристрою під час запуску плівки. Програмування частоти від 25Hz до 50Hz дозволило імітувати реальні умови роботи монтажного обладнання, додаючи напруги до сцен.
Технології, які служать історії
Маркус Фердерер відзначає, що сучасне освітлення є потужним інструментом, але потребує творчого підходу й ретельного програмування. Використання Astera стало ключовим рішенням для забезпечення свободи руху акторів і камер на 360°. Програми дозволили швидко налаштовувати ефекти під кожну сцену.
«Ми показуємо лише те, що могли бачити журналісти в той момент», — підкреслює Фердерер. Цей підхід відображає важливу тему фільму: вплив дезінформації та медійних спекуляцій на суспільство.
